2005年，中国电影的大事件莫过于第六代导演楼盘竣工。走完漫长地下电影或者实验电影的痛苦历程，陆川、贾樟柯、王小帅、张元等新锐导演披挂上阵。给人们忍受第五代导演的“审美疲劳”后，终于带来了一丝惊艳，陆川2003年《寻枪》、2004年《可可西里》，2004年候咏《茉莉花开》，2005年顾长卫《孔雀》，及刚被解禁的贾樟柯《世界》，一连串的出击，也向天宣告了“第六代”名有所属了，也冠上了“艺术片”导演和称号。
　　 唯美的画面，却没没有质感；柔软的叙述，却过于细腻，第六代们冀望激起人们眼泪婆娑，不管怎么眼泪也是票房的重要指标。就那顾长卫的《孔雀》说事吧，电影讲述着上个世纪七十年代，一个小城的兄弟姐妹的青春幻灭，人性的缺憾。灰色的天空，弥漫着是令人压抑的空气。有节制的情感，镜头的尺度，在曾经持镜《红土地》、《红高梁》、《一个也不能少》的顾长卫，张艺谋的唯美气质无处不在。的确，人性的沦丧、道德底线的崩溃、社会的仁义责任不断摧残民族气质，在呼唤人性与道德的回归的时刻，时代需要这些电影刺激我们的灵魂。
　　 其实我更呼唤中国能有像《勇敢的心》、《角斗士》、《阿甘下传》这样的电影出现，更希望有一些民族英雄的重塑，民族意识的觉醒，即使是神话般的描述，我想这才是作为一个民族需要的。是血性，是张扬，特别在这个被外来民族压抑的时刻，比如说日本。我一直觉得这个时代没有信仰，没有精神，作为一个这样的民族是可悲的。那是在三年前，我看《红高粱》，大红血色、狂野的原性让我震憾。姜文光着膀子，满目怒火，一声怒喊，唤起了被压抑的心情。《英雄》出来后，人们对张艺谋狂批，然而我保持缄默，不作辩驳，更多是出于一种无奈。我虽不喜欢张艺谋的过分注重画面的营造，但他对秦始皇这一形象的重塑，让我感受一个大家的艺术气质。试问天下谁是英雄，是秦始皇，是无名，是长剑？他更多把秦始皇作为高大的形象来塑造。在我潜意识里，中国需要这样一个强者领袖来肩负带领我们走向强大的历史使命，在感叹五百年才出一个命运的时候，我为《英雄》叫好。
　　 “第五代”在中国电影历史里已打上了深深的烙印，在我个人心中，无论此前还是后来者都是无法超越的。有人对“第五代”“第六代”之间作了比较，第五代的张艺谋、陈凯歌们具有比较深的文化功底，在宏观的叙述背景中，对于人性也好，对于意识形识也好，都能够把握好尺度。而第六代更像在绣花，精美，并不是说他们花拳绣腿，而是在电影叙述上。
　　 第六代导演们，除了顾长卫、侯咏外，他们都是从学院里走出来的，在学校里实验着他们的电影，缺乏历史的沉淀，人生阅历，无不束缚着他们的审美视觉，这也是“第六代”输于他们长辈的致命弱点。
　　 最近贾樟柯的《世界》惨淡的票房就证明了这一点，虽然能频频在国外电影节获奖，“墙内开花墙外香”也只是第六代敢于和第五代叫板的条件，而缺乏国内的观众追捧与认同是他们是否维持“第六代”这个名号的重要法码。“第六代”无论是怎么的新锐、创新，我想当代影迷朋友期望的依然是“第五代”，即使是欺骗，即使是“审美疲劳”。