今天，我想向大家介绍一下古典吉他大师安德烈斯·塞戈维亚。首先介绍一下自己，我是个古典吉他爱好者。
　　 在吉他的历史上有很多大师，但是我说的这一位是吉他界的巨人，他对吉他的贡献和功绩在任何人之上。
　　 塞戈维亚1893年2月21日生于西班牙，西班也是吉他的故乡也是他的故乡。1987年6月2日在西班牙马德里去世，享年94岁。他是20世纪最杰出的音乐家之一，也是世界上迄今为止最重为要得古典吉他大师。他以其非凡的天才，坚决的决心与不懈的努力克服了世人对吉他极深的偏见，使吉他作为高雅的乐器与钢琴、小提琴等同样被人们所广泛接受。目前活跃在世界各地的著名古典吉他演奏家无一不是在这方面或那方面受过他的影响。
　　 塞戈维亚3岁时寄养在他伯父家中。他的伯父鼓励安德里斯学习小提琴，但那些并没有受过专业训练的民间吉他手吸引了他，安德里斯很快被美妙的吉他声迷住了。10岁时，他有了自己的第一把吉他。自那时起，他不顾伯父的反对，把所有的空闲时间都放在了吉他上。12岁时，伯父去世，他与在科尔多巴的母亲和弟弟一起生活。稍后，他自己单独居住，以便充分投入吉他及音乐的学习。
　　 16岁时 塞戈维亚辍学，决定终身致力于吉他事业。同年他在格拉纳达艺术中心举行了他生平首次独奏音乐会。1912年塞戈维亚准备在首都马德里演出，经济拮据的他向马德里著名的弦乐器制作家马努埃尔·拉米烈斯借一把吉他以便在音乐会上使用，拉米烈斯在听完塞戈维亚试琴之后说了一句有名的话：“年轻人，我不想把吉他借给你，我要把它送给你，希望你用它来征服世界吧！”塞戈维亚在瓦伦西亚结识了泰雷加最优秀的学生米盖尔·柳贝特，他们成了莫逆之交。之后他在著名音乐经纪人埃奎托斯·德·奎萨达的安排下首次去南美洲巡回演出，取得很大成功。1920年，塞戈维亚被邀到马德里王宫为西班牙的维多利亚皇后演奏，这足以说明这位年轻吉他演奏家鹊起的声誉及其杰出的音乐才能。从1920年到1935年间，塞戈维亚在伦敦、巴黎、莫斯科等大城市频繁举行音乐会，1928年，他远渡大西洋赴美国演出，所到之处，听众都为其精湛的技艺所折服。在此期间，塞戈维亚极力鼓励知名作曲家为吉他作曲。第一位做出反应的是费德里科·莫雷诺·托罗巴，随后许多著名作曲家如马努埃尔·庞塞、维拉-罗伯斯、霍亚金·图利那、马里奥·卡斯泰尔诺沃—泰代斯科和霍亚金·罗德里戈等，都为吉他创作了独奏曲，及与交响乐队的协奏曲。1936年西班牙爆发内战，塞戈维亚离开了西班牙，一直到第二次世界大战结束，他才回到巴塞罗那。多年来，吉他上使用的是传统的羊肠琴弦，琴弦的张力不稳定，音准、音色、音量容易受天气温度、湿度变化的影响，因而使演奏的质量大大下降。塞戈维亚在他朋友阿尔贝特·奥古斯汀的帮助下，说服了美国杜邦化学公司尝试生产尼龙吉他琴弦，由奥古斯汀负责此项计划。1947年世界上第一批尼龙吉他琴弦诞生了，这是古典吉他史上一次空前的革命。
　　 安德烈斯·塞戈维亚在50年代和60年代，每年除举办近百场音乐会以外，还为Decca公司录制了约30张唱片。他又在意大利的塞那和西班牙的圣地亚哥每年举办吉他大师班，直到去世。许多参加过这些大师班的年轻吉他手都成了当今著名的吉他演奏家。西班牙康普斯特拉的圣地亚哥大学向他颁发了哲学、文学博士学位。在塞戈维亚的整个艺术生涯中，还被授予过大量其他的荣誉。此外他积极鼓励世界各大城市的著名大学和音乐学院设置吉他专业，这是塞戈维亚对古典吉他的又一大贡献。
　　 安德里斯·塞戈维亚在他音乐生涯的初期，即为他自己确定了几个目标来提高古典吉他的水平、影响和地位。当年有弗朗西斯科·泰雷加和米盖尔·柳贝特播下的种子，已在安德烈斯·塞戈维亚超人努力的培植下开花结果。无疑，塞戈维亚实现了他所有的目标。现在，古典吉他已在全世界范围内得到了公众的认可并在音乐领域中无可争辩地取得了他应有的位置。
　　
　　
　　 吉他大师-塞戈维亚（二）
　　
　　 在前面的文章中我向他家介绍了安德里斯·塞戈维亚的生平。下面我将给大家介绍一下关于大师其他的细小方面。
　　 塞戈维亚说：“关于吉他他的起源有一个浪漫的传说，它比史实更使人浮想联翩：太阳神阿波罗一路跑着追逐一位美丽的女郎，一面还殷勤的重复说：“别累着你了，别累着你了。我保证不赶上你。”最后当她果真把她拥入自己怀抱中的时候，女郎大声喊叫她半人半神的父亲，他父亲立即将她变成了一棵月挂树。之后，阿波罗用这棵月挂树的木料制作了第一把吉他，并使它的外形轮廓呈现优雅的女性曲线，这弧形曲线充分表露出温柔女性的特征。这可能就是为什么吉他具有矜持、富于变化的天性，有时甚至还有些神经质的原因；吉他为什么那么甜美、流畅、和谐、细腻，也可以从这美丽的神话中找到答案吧！当人们用爱心和技巧弹起吉他的时候，就会从他那忧郁的声调中抒发出一种永远扣人心弦的音乐令人销魂。”
　　 我从年轻时起，就梦想把吉他从当时可叹的状况下提高到应有的艺术水平上来。开始的想法比较模糊，但随着年岁的增长，对吉他的爱变得更加炽烈后，我的决心越来越坚定，目标也越来越明确，我决定一生都专心致志与四项重要的工作。
　　 头一件是把吉他和演奏时不必多动脑子、娱乐性、有局限性的民俗乐器区分开来。吉他天生就要高贵得多。你能想象珀伽索斯飞马会拉一辆装满稻草的马车么？
　　 第二件要做的工作是：赋予吉他一整套高质量的，由经常为交响乐队、钢琴、小提琴等器乐谱曲的专业作曲家创作的、具有真正艺术价值的曲目。许多吉他手曾满怀热情谱写过吉他乐曲，但由于力不胜任，水平可想而知。历史上也曾有过三位杰出的吉他作曲家，那就是索、朱利亚尼和泰雷加。当代第一位注意到我的请求并愿意和我进行合作的交响乐作曲家是费德里科·莫雷诺·托罗巴；让侯就是法雅河图利那；后来又有马努埃尔·庞塞、维拉—罗伯斯、卡斯泰尔诺沃—泰代斯科、唐斯曼、罗德里戈以及其他作曲家。我还得到专业作曲家的协助。致力于改编为比维拉琴和琉特琴写的乐曲，其中包括约翰·塞巴斯蒂安·巴赫为琉特琴写的许多组曲。如今，专为吉他新创作的有水平的乐曲已超过300首。
　　 我的第三个目标是要使全世界爱好音乐的听众了解吉他的美。一开始我在西班牙举办独奏音乐会，剧院和音乐厅座无虚席，听众对古典吉他的兴趣和尊崇日益增高，这也证明了“无人在故乡是圣贤”的古谚语是错误的。1919年我首次去拉丁美洲巡回演出，五年以后，巴黎音乐学院大厅的门向我敞开，法国的评论家赞扬了我率先用吉他演奏巴赫的作品。许多音乐团体和经纪人开始从伦敦、柏林、维也纳、苏黎世、阿姆斯特丹、罗马、斯德哥尔摩等地打来电话，安排我去演出。1928年，我赴美国首演，第二年夏天和早秋我第一次作远东之行。今天我77岁了，我仍在世界各地继续我的艺术活动。就像一位诗人说得那样：“我感到我脚下的地球是圆的。”
　　 我现在仍在进行着的第四项也许是最后一项工作，那就是要影响世界上优秀的音乐学院音乐专科学校和综合大学的当局，让他们把吉他向小提琴、大提琴、钢琴那样包括在他们的教学计划之中。我已安排我的学生在瑞士的四所音乐学院，意大利的五所音乐学院，西班牙的两所音乐学院以及德国、荷兰、法国和斯堪的纳维亚国家等音乐学院里担任教师。
　　 我已经阻止了过去使吉他遭受厄运的恶性循环：关于这恶性循环的说法是——“吉他大师没有出现，是因为伟大的作曲家们没有为吉他作曲；而作曲家没有为吉他作曲，是因为吉他缺少天才的演奏名家。”我的弟子们（其中许多已是著名的教师和演奏家）将继续我的工作，他们会热情地将自己的艺术贡献给这最美丽的、前途无限美好的乐器——吉他。
　　
　　
　　 吉他大师-塞戈维亚（三）完
　　
　　
　　 在这里最后向大家介绍一下安德烈斯·塞戈维亚的黄金时代还有他的晚年。
　　 塞戈维亚的第一个黄金时代：
　　 1935年在巴黎首次演出了自己改编的巴赫名曲《恰空》，引起音乐界的轰动和广泛注意。
　　 1936年因西班牙爆发内战，在举行了告别演出后离开了祖国。
　　 1937年应吉他制作大师赫尔曼·豪赛一世之邀，到柏林公演，并开始使用豪赛制作的吉他。
　　 1940年首次演出了泰代斯科创作的《D大调协奏曲》及庞塞的《南方协奏曲》。
　　 1944-1951年移居美国，活跃在全世界音乐舞台上，相继在北非、埃及、以色列演出。
　　 1945年塞戈维亚改编的《20首吉他曲》有爱德华尔多·马克思出版社出版。
　　 1947年在吉他上不再使用羊肠弦，而改用尼龙弦。
　　 1951年演奏了维拉-罗伯斯为他创作的《吉他协奏曲》
　　 第二个黄金时代：
　　 1952年，相隔16年以后，他又回到祖国西班牙，积极投入祖国的慈善事业，多次举行慈善义演。义演城市有马德里、格拉纳达、阿利甘德、哈恩、利那列斯举行了五次义演。之后，塞戈维亚在本国的演出不取分文，收入全部捐给慈善事业。在伦敦公演时，他对前来拜访的年轻的约翰·威廉斯大加赞赏，他说：“吉他界的神童出现了，他的双手是上帝的杰作。”
　　 1954年罗德里戈为塞戈维亚创作了《尊贵的绅士幻想曲》，并有塞戈维亚首演。
　　 1956年访问南非。
　　 1958年在西班牙的圣地亚哥举行大师讲习班。
　　 1959年第二次去日本演出。
　　 1961年在澳大利亚公演。（注：1924年到1961年是塞戈维亚演奏的黄金时代，平均一年内的主要演出高达93场，年均乘飞机次数多达120次。）
　　 塞戈维亚大师的晚年：
　　 1962年这一阶段她的演奏活动主要在欧洲及美国、加拿大，1964年又到澳大利亚演出。
　　 1970年与他的22岁的学生埃米丽娅·格拉尔结婚（第三次结婚），定居马德里。
　　 1976年4月28日第一本自传出版。
　　 1978年成为西班牙皇家圣·费尔南德艺术院的名誉院士。
　　 1979年再次赴南非演出。
　　 1980年相隔21年，第3次赴日本公演。
　　 1981年西班牙国王授予他“萨罗布累纽”侯爵的贵族称号。同年被授予“阿尔贝尔德·修哈伊滋阿”音乐奖。
　　 1982年第4次在日本公演。
　　 1985年人在他的出生地利那列斯修建了塞戈维亚的铜像。11月在意大利旅行演出时，受到罗马教皇约哈内·保罗二世的接见，在教皇面前演奏了亨德尔的《阿莱格雷多》，得到了赞誉，教皇说：“我的伟大的孩子，为了神的博大的光荣继续弹奏吧！”
　　 1986年93岁的塞戈维亚非常健康，令世人吃惊。每年仍然演出40-50场。他说：“即使我的手指不会动了，记忆力也丧失了，我也要为传播吉他音乐而活下去，现在我仍然打算继续举行演出，与人们交流，乘飞机、火车、汽车继续旅行，直到我感到要离开这个世界，另一个世界就要到来的时候……”
　　 1987年对塞戈维亚而言，这是最后一个冬天。他因患感冒，比以往每年都更多的住在自己家中。但是，作为每日功课的吉他练习，一天也没有中断过，当他过完最后一个生日的第二天，就启程去了美国，在曼哈顿音乐学院讲课。4月8日，因心脏不适，住进了纽约的卡布里尼医院。
　　 他说：“我的心脏疲劳了。”
　　 不久，他就恢复了健康，回到了西班牙。6月2日（星期三）上午仍在练习吉他。下午2时看电视时，平静地离开了这个世界。
　　 以下是西班牙的报纸摘要：
　　
　　 今天下午（1987年6月4日）安德列斯·塞戈维亚大师的遗体从设在皇家圣·伊西德罗墓地。塞戈维亚大师是6月2日（星期三）下午因心脏病突发，在自己家中逝世，享年94岁。
　　 安德列斯·塞戈维亚曾在今年4月离开西班牙，去美国纽约住院诊疗了一个月。据其亲属讲，他是在身体完全康复之后，才回到西班牙的，临去世之前，非常健康。这位音乐巨匠生前被马德里的玛尔加拉·德·埃那里斯大学授予名誉博士称号，他已准备好了参加纪念仪式演讲的讲稿，却先此突然去世了。就在他去世的当天大师还在他马德里公寓内的书房中，像往常一样，用那把如同他身体一部分的吉他在练习。但是，死神突然降临，大师与世长辞。
　　 直到生命的最后一刻，他仍让光彩照人，充满活力。
　　 昨天，塞戈维亚最亲密的生前好友，与其夫人埃米丽娅·格拉尔，及其16岁的小儿子一同参加了吊唁。
　　 去年冬天，塞戈维亚这位吉他界的泰斗，饱受感冒病痛的困扰，直到其94岁生日前才康复。4月份，又因心脏不适，飞往美国住进了纽约的卡布里尼医院。为此，他不得不中止了在卡耐基剧院的演出计划，而且，还取消了在洛杉矶、迈阿密、芝加哥的一连串演出。
　　 几天前才回到西班牙的大师，身体完全复员，还预定要去日本公演。未料到会突然离开人世。
　　 大师的生前好友画家马努埃尔·里贝拉这样讲到：“塞戈维亚是我一生中所遇到的最富有人情味的人物，他伟大的艺术如同他的为人一样富于情感，他的去世，对我们大家而言，是一个不愿意接受的残酷的事实，在他晚年，曾经谈到关于死亡，他说：”我选择了吉他，它是我一生没有任何遗憾，所以对于死亡，我一点也不感到恐惧。”
　　 今天下午1点，皇家圣·费尔南德艺术院为塞戈维亚大师举行了弥散（吊唁仪式），一代伟大的音乐家安息在圣·伊西德罗墓地。
　　
　　 最后还有一点要补充在1929年塞戈维亚大师来到了中国这块神圣的土地，他先后到了上海、天津、香港举行了公演之后在日本首次演出。
　　
　　 我想说我的朋友们你们可能对古典吉他的认识有限，所以我说说吉他历史上最伟大的大师，通过对他的介绍希望你们了解到了吉他。也永远记住这位伟大的巨人。