18世纪的法国大革命虽以封建复辟告终，但它为后来的一个世纪提供了反抗压迫的方式，也赋予音乐家要求挣脱约束、获得自由和表露个性的精神。
　　从19世纪初开始以及此后的100余年里为音乐的浪漫主义时期，自由与压迫，逻辑与感情，科学与宗教信仰等种种矛盾交织在一起，音乐也呈现出复杂的面貌。
　　作曲技法和演奏技巧都得到了很大的发展，例如柏辽兹、李斯特、瓦格纳的创作，帕格尼尼、李斯特的演奏。自我表白和亲密交谈也恰恰在这一时期最为盛行，从舒伯特、门德尔松、舒曼、肖邦等的艺术歌曲和钢琴小品中均可看到。
　　同时也出现了流派纷呈的局面，有民族主义的、真实主义的、印象主义的、神秘主义的，更有后古典主义的旗手勃拉姆斯。
　　约翰内斯-勃拉姆斯（J-Brahms，1833-1897）生于德国汉堡，他生性沉静严肃，嫌忌虚饰，不爱社交，终生独身。音乐风格内向抒情，享有很高的荣誉。早先舒曼曾亲自著文《新的道路》来预言勃拉姆斯的才华和发展。勃拉姆斯的确是雄踞音乐艺术的颠峰之人，而他的名声也同那两位巨人——巴赫和贝多芬——的声望一样，不会随着时间的流逝而逐渐消失。故而人们常常把勃拉姆斯同巴赫与贝多芬相提并论，等量齐观。
　　勃拉姆斯之所以享有如此殊荣，理由有四：1，他的音乐十分严肃，且高山流水；2，他的乐思崇高，并且体现在他的音乐的几乎每一个小节；3，他拥有天赐的音乐灵感，；4，最重要的，是他具有大手笔表现乐思的能力。他博采古今音乐众长，并能驾驭和利用它们，以己灵感对其加以吸纳。所以在勃拉姆斯的身上，我们不仅看到一位巨匠，而且能见到其他大师的综合。 “勃拉姆斯从巴赫那里继承了深度，从海顿那里继承了平和，从莫扎特那里延袭了优雅，从贝多芬身上汲取了力量，从舒伯特那里禀承了真诚。事实上，他自己的天性已相当全面；但尽管他的品格已十分完整，但他仍不放过学习别人的长处。强大的自制力就是这位大师的力量所在。”要想真正体会勃拉姆斯基就要好好听听他的音乐，相信你会有更深的理解的。
　　伟大的俄罗斯音乐大师柴可夫斯基是被当代人所熟知的音乐家，他的作品更加有名，比如：三大芭蕾《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》，有被音乐爱好者称为“柴一”的《第一钢琴协奏曲》还有音乐发烧人人拥有的《1812序曲》，为了增加发烧的温度，这首曲子的录音在展示俄法战争场面时，那震天的炮声往往是用真炮来录制的。
　　多数音乐家的人生道路往往是非常坎坷的，有的一生清贫，生活无着。而门德尔松却生于汉堡的一个富裕银行家的家庭，自幼受到良好的教育，一生过着富足快乐的生活。这反映在他的作品里就是明朗清新，优雅流畅，热情生动，抒情动人。去听听他的48首《无言歌》吧，去听听他的《仲夏夜之梦》吧，去听听他的《婚礼进行曲》吧，比较一下与瓦格纳的《婚礼进行曲》有何区别？他们在婚礼上演奏可是有先后次序的。
　　马勒的音乐在我听来有些与众不同，尤其是《马勒五》，音乐对比特别强烈，似乎矛盾冲突达到了白热化。马勒还有一部用中国的古典诗词写成的声乐作品《大地之歌》，共有六首歌曲。其中的第三首虽经中外学者不懈的努力，但至今还没有考证出原诗的作者。你来考证一下吧？
　　第三首：原诗题为李白所作，但并未找到。
　　中译（自由体）：
　　 「青春」
　　
　　白瓷青亭伫在小池塘上
　　翠色拱桥如虎背 弓踞在亭岸之间
　　
　　亭阁中有一群好友相聚
　　鲜著玉戴 肆酒喧哗 笔颂抑扬
　　他们的罗袖高挽
　　丝冠挣脱了礼缚 盘上他们的颈领
　　
　　池面宁澈如镜
　　清晰灼映著池畔亭间的一景一物
　　白瓷青亭中的欢腾喧嚣
　　也倒映在这水镜之中
　　
　　翠色拱桥的倒影如一弯明月
　　依偎在涟漪之间
　　池面上的倒影亭阁里
　　亦是一群相聚的好友
　　鲜著玉戴 肆酒喧哗
　　
　　（ 朋友啊！须知你我今朝的欢乐
　　就如同这池面上的浮光掠影
　　当日暮西沉
　　一切终将消逝在黑暗之中 ）
　　许多的西方音乐家都写过大量的小夜曲，相比之下我还是比较喜欢舒伯特的小夜曲，旋律优美、抒情，比较好懂。夜晚来临，静坐在窗前，数着一颗颗天上眨眼的星星，听着一首首优美的夜曲，仿佛爱情就在你眼前。没准对过的窗前也正有一双水汪汪的大眼睛，在和着你的歌声，传递着秋波呢。
　　美国音乐发展的历史较短。从欧洲来的移民，带来了各国的宗教音乐和艺术音乐。二战期间，大批欧洲作曲家为躲避战争和纳粹的迫害纷纷移居美国。如斯特拉文斯基、勋伯格、巴托克、欣德米特和米约等。虽然福斯特创作的脱胎于美国娱乐音乐的通俗歌曲，有某种美国特有的表达方式，但专业音乐仍然遵循欧洲的标准和模式。现在人们经常听到的美国味的音乐多为“乡村歌曲”、爵士乐、蓝调音乐等一些融合了黑人音乐的曲调。还有的就是来自好莱坞的电影音乐以及来自百老汇的音乐剧音乐。这里我要推荐的是乔治-格什温的《蓝色狂想曲》，你听听那味道如何？
　　前面在乐器介绍里我曾经介绍过吉他。吉他这种古老的乐器，因其携带、弹奏方便，吸引了许许多多的音乐爱好者，它抒情、浪漫，又能自娱自乐，迷倒了无数的热爱者。在我的珍藏里竟有一盘《小提琴与吉他二重奏》它是音乐大师帕格尼尼专门写的22首二重奏曲，这位小提琴魔鬼，竟然有一段时间放下了手中的小提琴，钻研起了吉他。你听过《爱的罗曼史》曲子吗？它可是吉他曲中的经典之经典。最值得体味的吉他曲还是在西班牙。你见过《弗拉门戈》的表演吗？你听过《弗拉门戈》那高亢、忧郁、咄咄逼人的曲调吗？
　　音乐是全人类的精神食粮，音乐是全人类的语言。它无需翻译，人人能懂，无师自通。
　　全世界各个国家都十分重视音乐艺术，各国音乐团体周游世界的巡回演出，以及一年一度的新年音乐会。成了世界的一大靓丽景点。我国也在每年的西元新年来临之际举行盛大的《新年音乐会》，每年的12月31日晚上，在北京、在广州、在上海……。最为著名的还是一年一度的元月1号在音乐之都维也纳举行的《维也纳新年音乐会》。至今CCTV已经实况转播了十几年了。那可是全世界的音乐盛会啊！
　　施特劳斯家族是《维也纳新年音乐会》永远的主角。每年新年音乐会演奏的曲目，几乎全是施特劳斯家族所创作的乐曲，除多数为维也纳圆舞曲外，还有一些波尔卡、马祖卡舞曲、以及进行曲和轻歌剧选曲。约翰父子就是这个圆舞曲王国的缔造者。
　　圆舞曲是舞曲中最流行的一种，它所伴奏的圆舞，又叫作华尔兹，就是旋转的意思，这种圆舞最早是奥地利山区的一种三拍子民间舞蹈，节奏明快、曲调优美，后来成为深受人们欢迎的一种音乐体裁。老约翰•施特劳斯一生写了280首舞曲风格的作品，其中圆舞曲占半数以上，由于其在圆舞曲方面的成就，人们尊称他为“圆舞曲之父”。
　　小约翰-施特劳斯一生写了400多首圆舞曲，其中《蓝色多瑙河》、《维也纳森林的故事》、《春之声》、《雷电波尔卡》等名曲，至今仍是音乐会的热门曲目，由此，人们把小约翰•施特劳斯称为“圆舞曲之王”。而 《蓝色多瑙河》 圆舞曲更被誉为奥地利第二国歌。让我们在这一首家喻户晓的圆舞曲旋律中，唱起来，跳起来吧！
　　春天来了（哈哈哈哈），
　　大地在欢笑（哈哈哈哈），
　　蜜蜂嗡嗡叫（哈哈哈哈），
　　风吹动树梢（哈哈哈哈）。
　　啊，春天来了（哈哈哈哈），
　　大地在欢笑（哈哈哈哈）。
　　蜜蜂嗡嗡叫，
　　风儿啊吹动树梢多美妙。
　　
　　 春天多美好，鲜花在开放，春天来了。春天来了！
　　美丽的紫罗兰，焕发着芳香，春天来了，来了啊美妙！
　　 多么鲜艳玫瑰，向着我们微笑，
　　美丽春天阳光，啊，金色的阳光多温暖。
　　 那露水在绿色草地，象珍珠发光，
　　小鸟歌唱在树梢，歌唱在树梢。
　　多么鲜艳玫瑰，向着我们微笑，
　　美丽春天阳光，啊，金色的阳光多温暖。
　　
　　 白云象面纱，在蓝天飘扬，
　　美丽芬芳的花，遍地争艳开放。
　　
　　 啊，春来了！（这一切多美好）啊，春来了！（这一切多美好）啊，春来了！（这一切多美好）啊，啊，多美好！啊，春来了！啊，春来了！啊，春来了！啊，啊，多美好！
　　
　　 啊……，大地一片春光，鸟语花香，多么美好。啊……，大地一片春光，春天啊多么美好！啊……，大地一片春光，鸟语花香，多么美好。啊……，大地一片春光，春天啊多么美好！
　　
　　 春来了，春来了，多么美好，多么美好！春来了，春来了，多么美好、美好、美好！春来了，春来了，多么美好，多么美好！春来了，春来了，多么美好、美好、美好！
　　
　　 那小鸟在树林里高声唱，蜜蜂在花丛中嗡嗡叫，美丽的鲜花到处在开放，春天来了多美好！那小鸟在树林里高声唱，蜜蜂在花丛中嗡嗡叫，美丽的鲜花到处在开放，春天来了多美好！
　　
　　 多美好！春天多美好！鲜花在开放，春天来了、来了！（春天来到了）多美好！大地在欢笑，大地在欢笑，春天来到了多么美好！春天多么美好！