名字： LEXIKON80 　　类型： 打字机 　　设计师：马尔切罗·尼佐利，朱塞佩·贝乔 　　制造：Olivetti 　　设计：1945 　　投入生产：1948 　　材料：铝合金压模铸造 　　型号：0034 　　 　　 　　 　　 　　　 在战后社会文化环境中，为了迅速扫盲（1950年，1/6的意大利人仍是文盲，l/4没有学位），在贝乔工程师的协助下，尼佐利设计的Lexikon 80（词典）毫无疑问是超前的产品，它满足了意大利社会经济的更高需求，用一种复杂的并将在办公中广泛应用的打字技术，它试图以独特的方式来重新界定人与机器的关系。Lexikon 80的形状圆润弯曲，盖子和结构的线条流畅，并因运用铝合金压模铸造工艺而完全吻合。舒适的圆柱键盘代替了以前的针头键盘，用来顺手，而转动滚筒的手柄具有动态手指的造型感，形同在海滩上捡拾到的骨头。

    名字：VESPA
　　类型：踏板小摩托车
　　设计师：科拉迪诺·达斯卡尼奥
　　制造：Piaggio
　　设计：1946
　　投入生产：1946
　　材料：钢板承重外壳
　　型号：0227
　　
　　
　　
　　
　　　 如同Lambretta，Piaggio生产的Vespa旨在让踏板小摩托车远离反战摩托车的体育竞赛传统，而成为减轻日常劳作的轻便交通工具。l946年，直升飞机师达斯卡尼奥在设计时，采用了三十年代中期飞机机身的单板外壳结构，把它称为Vespa是因为它腰细和运用了空气动力原理，恰如同名黄蜂。第一批样车是紫红的，以后就采用了标准的银灰色。它的形状让人惊叹：不见马达，小小的轮子被盖住一半，前挡泥板的顶上是车灯，后挡泥板几乎触及地面。年轻人立即把它作为身份的象征，他们自由快活地骑在它的坐鞍上，这可见于许多当时的电影（弗朗巧利尼的《夏日故事》、卡梅里尼的《初恋》）。怀尔勒1953年的《罗马的假日》使它闻名全球，并把它神化了。片中，佩克扮演的小伙子骑一辆Vespa遍游罗马，后面坐着奥黛丽·赫本扮演的秀色可餐的公主。它迅速获得成功，1946年时，它的日产量仅为十来辆，到五十年代初就达到了500多辆。至今，它还在生产，这不仅因为它是偶像，更因为它懂得占据一块明确和稳定的市场。
　　
　　
　　
　　
   

    名字：T8
　　类型：烛台
　　设计师：比埃罗·德·维基
　　制造：Metallarte, De Vecchi
　　设计：1947
　　投入生产：1947、1997
　　材料：镀银金属，银
　　型号：0227
　　奖项：1947第8届三年展荣誉奖
　　
　　
　　
　　　 一条骤然中断的曲线，一个结，一个圆，一个8。它获1947年第8届三年展荣誉奖，这似乎是为了强调工艺美术传统与系列生产的新现实相结合的需要。T8的构思是让它形如一块可以独立存在的模块，或座位牌，或可与其他模块一起组成一个巴洛克风格的餐桌摆件，它以其形状表明了实用的价值：宽大的底座极其稳定，插蜡烛的口挺身向上，似乎是为了把光射向高处，外侧的结可作为把手，方便烛台的移动。在战后贫困时期，采用贵金属几乎是不可能的，所以最初的T8是镀银，在铝这样的贱金属上应用银匠工艺。只是在五十年后的1997年，它才被制成银器。
　　
　　
　　
   

    名字： ARABESCO
　　类型：桌子
　　设计师：卡尔洛·莫利诺
　　制造： Zanotta
　　设计：1949
　　投入生产：1997
　　材料：弯曲复合板，油漆榉木贴面，焊接在玻璃上的不绣钢螺帽
　　型号：0575
　　
　　
　　
　　
　　　 Arabesco（阿拉伯图饰）是莫利诺设计的首件家具，它与订做它的都灵一私居的整体装璜风格不尽一致，具有一定的独立性，虽然以后它又被重新制造，但每件都稍有不同。确实，它的酝酿并没有考虑到工业生产的需要，只是在近五十年后的1997年，它才由zanotta公司投产而成为一件工业产品。桌子底座的急拐弯是为了置放报刊，桌子结构由弯曲和切割的复合板组成，其轮廓和图案让人想到达利的超现实绘画、琼·阿普的雕塑或高迪的造型理念。玻璃平面的曲线暗示卧女的身体。与极少主义和仅重实质的风格不同，Arabesco和莫利诺的所有家具象是在空间中成形的：庞大丰满、物质感强、明显拥有偏爱体积的审美趣味。
　　
   

    名字： ANTROPUS
　　类型：靠椅
　　设计师：马可·扎奴索
　　制造： Arflex
　　设计：1949
　　投入生产：1949
　　材料：木块结构，不同密度的可伸缩聚氨酯面料
　　型号：0260
　　
　　
　　
　　
　　　 T.瓦尔德的喜剧《安特罗普斯家庭》是米兰市立小剧场子1948年上演的剧作。扎奴索曾设计了剧场内部（又在1979和1998年之间设计建造了剧场新址），也许是为了祝愿，他把最初设计的“扶手椅”系列中的一把称为Antropus（安特罗普斯），其非常雅致的曲线使它成为真正的结构物品：它不再是装填料的固定三维体，而更象是单个部件的组合，所依据的是简化生产工艺的工业观念。它作为原型由Arflex公司在1978年投入生产。
　　
　　
　　
　　
   

    名字：MARGHERITA
　　类型：椅子
　　设计师：弗朗科·阿尔比尼，弗朗卡·埃格
　　制造：Vittorio Bonacina
　　设计：1950
　　投入生产：1941
　　材料：棕榈树干架子，白藤编织，海绵椽胶座垫
　　型号：0212
　　奖项：1951第9届三年展金奖
　　
　　
　　
　　
　　　 战后几年中，许多设计师，尤其是与科莫附近农村中的手工艺人合作的设计师，重新把藤作为珍贵材料，用来制造椅子、椅座、桌子和篮子。低廉的加工材料及在最后成本中所占比例不高的劳务费，使产品得以种类繁多，又价格便宜：这种生产肯定是手工的，但根据了一种工业逻辑来成批制造。Margherita（雏菊）肯定是当时流行的藤编家具中最著名的范例：笼子式的构造舒适又富有弹性，白藤编织显得透明和轻盈，包卷的椅面和扇形的椅背坐起来尤其舒服，符合当时波尔乔亚的装饰口味。
　　
　　
   

    名字： LUISA
　　类型：扶手椅
　　设计师：弗朗科·阿尔比尼
　　制造：Poggi
　　设计：1950
　　投入生产：1955
　　材料：核桃木结构，胶合板椅座椅背，海绵橡胶填料，羊毛面料
　　型号：0267
　　奖项：1955年第2届金圆轨奖
　　
　　
　　
　　　 它是合理构造与雅致形式完满结合的范例，也是建筑兼设计师阿尔比尼与Poggi公司长期合作的结果，它采用核桃木或红木（最初也用过抽木、桃花心木和白蜡木），其各个部件可以拆卸，组合后构成前爬、扶手和椅背横木，后腿作为支撑插入扶手，固定在横木上的椅背可象天平一样前后移动，椅座被搁在椅腿之间的横木上。它构图高雅、含蓄、超俗，又相当朴素，不相连续的各部分组成的简洁形式表明设计师更注重榫合和接点。螺丝和榫头构成的关节确定了各部位之间的几何关系．并根据承重量决定连接部位的木块尺寸。椅子以曾任设计师私人秘书达20多年的Luisa　Colonmbini夫人的名字命名。
　　
　　
　　
   

    名字： LETTERA 22
　　类型：便携式打字机
　　设计师： 马尔切罗·尼佐利，朱塞佩·贝乔（技术方案）
　　制造： Olivetti
　　设计：1950
　　投入生产：1950
　　材料：铝合金压模铸造外壳
　　型号：0280
　　奖项：1954年第1届金圆轨奖
　　
　　
　　
　　　 轻而小巧，便于移动（富有特色的盒子原是纸板做的，后改为装拉链的假皮），它是便携打字机的原型，于1950年设计。当时意大利正忙于战后重建，它最先的用户主要是记者，他们尤其欣赏其灵活和可垂直靠放的特性，这样就能腾出桌面来手改稿子。技术上，贝乔的方案因降低了字母圈而富有意义，而尼佐利则设计了非常贴身的外壳，拐角处采用最小的半径。五十年代末，它还配套销售一块33转的教打字高保真度盘，其课本由作家M.索尔达迪撰写。六十年代，Lettera 22（字母）非常畅销，还被出口到大洋彼岸，帮助建立了意大利设计的神话，我们可在以“华盛顿日报”或“每日电讯”作场景的好莱坞电影中见到它。
　　
　　
　　
　　
   

    名字：SOLE
　　类型：椅子
　　设计师： 比埃罗·佛纳塞迪
　　制造：Fornasetti
　　设计：1950
　　投入生产：1950
　　材料：热弯复合板，印刷装饰图案
　　型号：0242
　　
　　
　　
　　
　　　 “佛纳塞迪自己绘图、上漆、轧制，他亲临监制每件产品。在1940年第7届三年展上，他结交本狄。五十年代，他们合作了一组由本狄设计、佛纳塞迪装饰的家具，还参与了更重要的项目，包括远洋游船‘大公爵’（1949）和‘安德烈亚·多利亚’（1952）的室内设计。佛纳塞迪的装饰时而历史性地引用意大利艺术和形象传统的杰作，时而采用讽刺和变形的图案。他和本狄分享在装饰中突出‘意大利性’之首要地位的信念”。（C.A.达尔托艾，《布料和装饰》）在佛纳塞迪最常用的装饰图案中，太阳肯定是最具深义的一个，它作为符号、辩识要素和设计师形象世界的标志，被广泛用在瓷砖、家具和布料上。Sole（太阳）采用热弯复合板，其形状与图案的中央性和重复性相呼应：灿烂的金黄色围绕着风格化的拟人太阳，它的光线照亮了椅背椅面，画面因讽刺性地采用了奇境美学而让人惊讶。
　　
　　
　　
   

    名字：LADY
　　类型：靠椅
　　设计师：马可·扎奴索
　　制造：Arfiex
　　设计：1951
　　投入生产：1951
　　材料：金属结构，聚氨酯泡沫塑料，松紧带加固弹簧
　　型号：0259
　　奖项：1951年第9届三年展金奖
　　
　　
　　
　　　 1947至1948年，Pirelli公司开始尝试在汽车内部垫料中使用橡肢海绵和松紧带，由于这些研究，新材料的使用很快扩大到包括家具的其他领域，他们意识到松紧带可取代弹簧，而橡胶海绵可以获得柔软的厚度，其断面小于传统垫料。由扎奴索参与咨询和合作的这一实验促成了1951年Arflex公司的创立，这是一家专门制造家具垫料的工厂，它的工业前提引发出非同寻常的设计经验，工业程序和新材料的使用刺激了新形式的发明，Lady（女士）就是一个很好的例子，它完全推翻了垫料的传统制作方法。一直到覆盖面料的最后工序为止,它的两个侧面、椅面和靠背都是独立制作，最后如流水装配一样组成一体，扎奴索理解到任何一类发明不能不与生产技术的改进相结合，它们应被置入兼顾设计、生产和消费文化的全球现代化的背景之中。
　　
　　
　　
　　
   

    名字：PEZZATL
　　类型：花瓶
　　设计师：弗尔维奥·比昂科尼
　　制造：Venini
　　设计：1952
　　投入生产：1954
　　材料：吹制玻璃，透明和／或乳白底色上多种色彩构图
　　型号：0245
　　
　　
　　
　　
　　　 把玻璃当成小丑戏装，用多种色块来打破它的光滑外观，就象给它带面具一样，把经过冷处理的色块加热后敷在玻璃的表面。或许就是这种即兴喜剧的古老面具的使用，使玻璃拥有了远古的快活和游乐。为了医治战争创伤，五十年代初的意大利人以忘却忧虑作为疫苗。比昂科尼设计的Pezzati（斑点）就是这样一种物质符号，它们的极其欢快的内容进一步得到万花筒式的色彩效果的强调。虽然并不完全是系列产品，它们依然构成了战后意大利设计史上重要和不可忽略的一章。以原创的力量，它们恢复了穆拉诺小岛悠久的玻璃吹制传统中的手艺智慧，并加以创新，显然，新的设计因技术要求和审美口味的自始至终的结合而相当引人入胜。
　　
　　
　　
　　
   

    名字： CICOGNINO
　　类型：服务桌
　　设计师：弗朗科·阿尔比尼
　　制造：Poggi
　　设计：1952
　　投入生产：1952
　　材料：红木
　　型号：0268
　　
　　
　　
　　
　　　 我们常说物体是拟人的，或更正确他说，物体应遵循人类工程学的要求来适应人体形状，总的来说确实如此，物体的制造在于接纳人体、服务人体、协助人体和扶持人体，日常物品首先应该保证它们的形状与人体的形态及骨骼建立起一种完满的功能性的关系，但有些时候，形状脱离了功能，或用另一种形状来完成预定功能，例如，这个由阿尔比尼在五十年代初设计的便于挪动的小桌，就是以风格化的手笔来暗示鹤的形状：其中的一个脚伸长成把手，手柄象是鹤的脖子或嘴，它处在桌子的正中间。桌面周围镶贴的的一圈木片使桌子变成了容器，也使Cicognino（幼鹤）成为一个雅致的拟动物的服务小桌，它几乎可以被称作“家庭雕塑”或被视为古趣盎然的抽象符号。
　　
   

    名字：P40
　　类型：轻便躺椅
　　设计师： 奥斯瓦尔多·波尔萨尼
　　制造：Tecno
　　设计：1955
　　投入生产：1955
　　材料：冲压钢板、玻璃钢管支脚、生橡胶扶手，海绵橡胶垫
　　型号：0409
　　
　　
　　
　　
　　　 P40既是椅子，又是扶手椅和躺椅，其倾斜系统非常灵活，包括多个升降位置。它的工艺程序相当简单，模仿了参加1954年米兰三年展的“带翼”的D7沙发：一个制动杠杆插在圆形刻度盘中，它带有摇把，操作简单，椅子的扶手可拆，加长部分可以抬起来搁脚，并可借一种特殊的接口与其他椅子合并成沙发。五十年代时，P40成为意大利人追求舒适和福利的标志性产品，它的设计师波尔萨尼也是它的生产厂家Tecno的创建者和所有人。这个产品表明了在家具领域中，设计研究与工业生产之间即使不完全同一、但互相合作的关系。
　　
　　
　　
　　
　　
   

    名字：CUB0
　　类型：烟灰缸
　　设计师：布鲁诺·穆纳利
　　制造：Danese
　　设计：1957
　　投入生产：1957
　　材料：非易燃蜜胺，阳极化处理的折叠铝片
　　型号：0039
　　
　　
　　
　　　 一个烟灰缸的主要功能是什么？是为了完全捺灭香烟？是为了不让烟灰到处乱撒？还是为了让你在抽完后感到恶心？穆纳利解决问题的方法是从假设的审美需要出发：烟头扔在桌上太难看，所以一个烟灰缸首先得把它藏起来。为了做到这一点，他设计了一个方块烟灰缸，内插一块经过阳极化处理的铝片，它的折叠方式使它既能支持点燃的香烟的重量，又能让烟灰和烟头滑入烟灰缸里面。用这个方法，所有令人不适的、脏的、与吸烟的恶习相关的不好的感觉都被具有抽象和几何完美性的方块吸入和在一定意义上消除了，因为方块“不舒服、反节约原则、不自然，但与其他多面体相比却拥有一个很大的优势，它是纯粹的，所以是美丽的”。（M.梅内古佐，《块体烟灰缸》）作为Danese公司的产品，Cubo（方块）极其畅销并成为五十年代意大利设计的崇拜偶像。
　　
　　
　　
　　
   

    名字：MEZZADRO
　　类型：凳子
　　设计师： A.卡斯狄里奥内，P．G．卡斯狄里奥内
　　制造：Zanotta
　　设计：1957
　　投入生产：1970
　　材料：上漆的钢板，木头横墚
　　型号：0235
　　
　　
　　
　　
　　　 1957年构思和获得最终的形状，但由Zanotta公司在1970年才投入生产，卡斯狄里奥内兄弟设计的Mezzadro（分益佃农）展示了只要在前卫艺术典型的现成品中运用设计思想，现存的工业部件通过讽刺和有机的组合就能转化为一种全新的、完全可以系列生产的产品。Mezzordo确实是采用了杜尚的拼贴思想：一个漆成桔红色的世纪初的拖拉机的钢板座位象被反弹出去似地安放在一个弓弩上，弓弩又借一块横木靠在地上，它们的连接采用了无需扳手和螺丝刀就能拧紧的蝶形螺母（它常被用来固定自行车车轮）。凳子挑逗性的形状明确揭示出设计师在构图上的灵感来源，他们分解语素，然后又以重新组织上下文关系及组装的方式给它们另一种语义，其中，总体结构的合理性挂上了一丝嘲讽的微笑。在1957年的“今日家居的形状和颜色”展中，Mezzardo首次展出，在同一客厅中展出的还有挤奶凳、金属洗脸盆和吊在天花板上的电视机。它最初激起的是惊讶和好玩，而不是真正的生产兴趣。然而让一个名字具有农村来源的东西进入居室明确说明了这样一个设计意念：追随意大利社会从农业经济向更加明显的城市和工业阶段转变的过程。但设计师的挑战当时并未被理解，14年后，由Zanotta投入生产的Mezzardo把原来的拖拉机座改成了一个相似的但更加舒服的座位。如此重新设计后，它在越来越多的环境中得到使用（公共场所、酒吧、餐厅、等候室、办公室），并预告了在以后几年中得到确定的高科技的口味。1972年，它在纽约现代艺术博物馆的展览“意大利，新家居风景”中展出，并进入了博物馆的永久收藏，以后它又被世界主要博物馆的设计部门收藏（慕尼黑、耶路撒冷、苏黎士、布拉格）。现在，它的生产除镀铬外，还有其他六种颜色。
　　
　　
　　
　　
   

    名字：16ANIMALI
　　类型：拼版游戏
　　设计师：恩佐·马利
　　制造：Danese，Alessi
　　设计：1957
　　投入生产：1965、1969
　　材料：本色无毒膨胀树脂
　　型号：0239
　　
　　
　　
　　
　　　 作家埃科也许会称它为“开放的作品”：切割而成的16animali（16种动物）的轮廓互相吻合，它们的离合产生无穷无尽的故事，而技术和想象在这之中关系紧密。根据对孩童游戏的深入研究，马利在一块厚木板上，用连续切割勾勒出动物的形状，其几何线条解释了儿童最熟悉的动物的轮廓。材料全是本色木头，这是为了通过容易识别和富有特征的元素（驼峰、象鼻、长颈鹿脖子）与抽象元素（几何和补充形状）之间细腻和平衡的关系来激发孩子的感觉和想象。它于1957年设计，但只是在1965年才投入生产，那年马利与B.丹内塞结识，但当时，由于每件成品都要求手工打磨，它的价格很高，产量不大。1969年，用冲压技术在膨胀树脂上生产的新版游戏保留了木头的特点，又讲道理了成本。它不能与拼图相提并论，后者的每一块拼板本身没有价值，只是组合在一起才有意义，但在马利的游戏中，总体只有在分解后，每个单独的故事元素才能给出多种可能的含义
　　
　　
　　
　　
   

    名字： SUPERLEGGERA
　　类型：椅子
　　设计师：乔·本狄
　　制造：Cassina
　　设计：1951、1957
　　投入生产：1957
　　材料：白蜡木，白藤椅面
　　型号：0017
　　
　　
　　
　　
　　　 “抬起它只需一个手指！”，当时的广告展示一个家庭妇女用右手中指的简单动作抬起这把椅子。确实，Superleggera（超轻）把轻作为一种炫耀、成果和风格。设计家说：“创造Superggera时，我遵循技术总是从重到轻过渡的进程，去除了呆板的材料和重量（见三角椅腿的剖面），明智地、避免卖弄地让形状和结构尽可能吻合，即，兼顾实用性和精确的稳定性。”他称它为“就是椅子，没有任何形容词”。Superggera参照的是意大利民间传统中的模式，尤其是十九世纪开始在基亚维里农村中生产的草面椅子的原型，这种椅子因为轻、简单和牢固而受人喜欢。出于生产低成本家具的社会需求，本狄从战后就开始重新设计这个款式，1949年，他的第一个“基亚维里椅子”的变型把椅背的上半部向后折叠；1951年，他设计的Leggera（轻，由Cassina公司生产和经营）把原来的椅子简化为最根本的元素，但仍然保留了腿和椅背框架的圆形剖面；在1957年设计的Superleggera中，通过更好地研究榫接，他采用剖面为三角形的腿和框架，选择白蜡木作结构，白藤或彩色赛璐珞作椅座，他的设计趋近完满。最终的结果是一把只重1.7公斤的椅子，但绝对稳定和牢固，本狄所作的古怪实验证实了这一点：他把Superleggera从第4层扔出窗外，但它没有粉身碎骨，而是象一个球那样弹跳。
　　
   

    名字：PESCIERA
　　类型：鱼盆
　　设计师：罗贝尔托·桑博内特
　　制造：Sambonet
　　设计：1957
　　投入生产：1957
　　材料：钢
　　型号：0012
　　奖项：1970年第10届金圆轨奖
　　
　　
　　
　　　 形状作为回音、作为原型、作为命运。为了设计一个鱼盘（既可以放入烤箱又能上菜的容器），桑博内特杰出地使用了海洋生物的形状：一个两瓣的钢板贝壳。根据福柯在《语言和事物》一书中提到的古老的相似关系（一致、模仿。相近、共鸣），这个鱼盘似乎必然会履行它的功能。显然，鱼盘不仅可以装鱼，也可以装其他食品（两个瓣，通过简单的绞链，可在三个方向打开，或脱开后分别使用），我们也可以决定抛弃它的实用功能，而仅仅欣赏它的符号和审美的品质，如同设计家本人所说，把它作为雕塑，一件可以使用的雕塑。
　　
　　
　　
　　
   

    名字：SERIE SPAZIO
　　类型：书桌
　　设计师：L．贝尔乔约索，E．贝莱索迪，E．N.罗杰斯
　　制造：Olivetti Arredamenti Metallici
　　设计：1957
　　投入生产：1961
　　材料：冲压钢板，塑料加工部件
　　型号：0282
　　奖项：1962年第7届金圆轨奖
　　
　　
　　
　　　 24张不同组合的书桌，12个书架，3张桌子：对应劳动市场的新的需求，Olivetti生产了一个新的名为Spazio（空间）的系列办公家具，它所依据的模块构造技术能使少数几个模块变化出多种组合。建筑师贝尔乔约索、贝莱索迪和罗杰斯曾这样说道：“我们没有从一件家具出发来考虑哪些是可以重复的部件，而是从对基本元件的研究出发，就象对待组装玩具那样，考虑用这些元件来进行多种多样的组合，使它们变成不同类型和不同尺寸的家具。这些家具的外观构思基干这样一个原则：形式研究是对组合作出设想后的结果；相似的家具可以自然地与任何一种空间相吻合。钢板部件用一种类似拉链的方式相结合，承重部件与容纳部件互相配合（如同汽车组装那样），手工的装配相当灵活，在使用的过程中组合的形式也可以改变。”（《一个意大利新系列》）为了保证最高效率的办公条件，因此最实质性的经济效益，用Spazio系列获得的解决方法和组合极其适合办公新建筑的要求。依人而定的组合和适应性开始变成新的设计语言。
   

    名字：K4999
　　类型：可堆积的儿童椅子
　　设计师：马可·扎奴索，里查德·萨帕
　　制造：Kartcll
　　设计：1959
　　投入生产：1964
　　材料：聚丙烯
　　型号：0074
　　奖项：1964年第8届金圆轨奖，1965年米兰三年展金奖
　　
　　
　　
　　　 就象本狄设计的Superleggera那样，K999的设计持续了五年，它让我们了解到通过长期的实验来接近最佳方案的过程。1959年，米兰市政府委托扎奴索为小学的学生设计桌椅，他和萨帕一开始想到了采用弯曲的胶合板，但马上发现这一材料能够达到的弯度不足以用来制作椅子。设计师随后想到了钢板（它容易造型，但完全不适合用来作为孩子的椅子），最后，由于他们认识了G.卡斯戴利和他的专长生产塑料制品的Kartell公司，他们才找到了最终的方案。这里，他们采用的材料是聚丙烯，其技术工艺既是一种限制，又启发了设计方案，由此诞生了一把可以拆卸、堆积和容易使用的椅子：它仿佛一个模块，可以在空间中组合和重叠，K999因而也变成了一种游戏以及孩子们造房子的一个元件。
　　
　　
   

    名字： MARCO
　　类型：花瓶
　　设计师：塞尔乔·阿斯蒂
　　制造：Salviati＆C
　　设计：1962
　　投入生产：1962
　　材料： 穆拉诺玻璃
　　型号：0050
　　奖项：1962年第7届金圆轨奖
　　
　　
　　
　　　 阿斯蒂一贯注重材料和工艺传统，他在结合创新与传统、用丰富的想象来预设形状和让每件系列产品都各有差异的过程中探索各种可能性。模压制造的Marco是这种方法的范例：刚出模子的玻璃还很软，利用材料的重量，设计家控制它略为改变形状。在2000年5月的采访中，他说：“我一直很喜欢玻璃，无论你当初如何构思，你永远不能猜到它最终的形状。……在穆拉诺，我订了个可以打开的木头模子，想要做一件玻璃制品（花瓶？），我已画了些草图。工匠把吹完的玻璃又放回火中，他垂直地夹着它，夹子牢固地搁在玻璃下面。火的高温再次使玻璃变形，它慢慢往下流。我让工匠停下来，玻璃的形状比我当初想到的更有趣：Marco就此诞生了。我采用在木模中吹玻璃的传统工艺，理论上它是一个可无数次重复的操作，因此是准工业的，但它的最终结果却符合穆拉诺玻璃的手工性质，在那里，每件成品都不同，确实，没有两件一模一样的Marco。”
　　
   

    名字：SGARSUL
　　类型：摇椅
　　设计师：嘉艾·阿乌莱狄
　　制造：Poltronova
　　设计：1962
　　投入生产：1962
　　材料：样木，苯胺漆，橡胶海绵填料，阳极化处理的铝部件
　　型号：0295
　　
　　
　　
　　
　　　 它是所谓新自由风格的标志产品，作为对现代派理性主义的反抗，这一意大利流派于六十年代初诞生。Sgarsul恢复使用与常用形状构成讽刺性对照的波尔乔亚的口味，它引用造型艺术和以往经验中的阳春白雪或下里巴人，从中汲取灵感。Sgarsul在那波利方言中是“流浪儿”，它重新采用1862年由多内生产的1号摇椅：水滴形状的连续和弯曲的线条。为减少缝纫的工作，椅面经过了多次修改，它采用有弹性的布料，内装橡胶海绵。如同评论家J．朵尔弗莱斯所言，一个这样的物品完成了“从长方形几何时代向缠绕的感性的过渡。”
　　
　　
   

    名字：ARCO
　　类型：落地灯
　　设计师： A.卡斯狄里奥内，P．G.卡斯狄里奥内
　　制造：Flos
　　设计：1962
　　投入生产：1962
　　材料：白大理石，U形不绣钢细柱（三截），磨光铝罩
　　型号：0294
　　
　　
　　
　　
　　　 在形式风格化的时尚中，这个落地直射灯在空间中的自由活动是它获得成功的主要原因，它使桌子摆脱了必须根据吊灯的位置来相应地摆放的限制。如同卡斯狄里奥内兄弟的其他设计一样，这盏灯的构图元素也相当简单和基本：一个平行六面、边角磨圆的大理石底座，由三截弓形套管组成的不锈钢柱子，貌似头盔的铝材灯罩，上有许多孔，以方便灯泡的降温。毫无疑问，大理石、钢、铝的结合大胆又富有启发，然而，是被比喻为鹤颈的舒展雅致的弓形柱子给了灯以魅力和原创性，此外就是它的效率。出于对使用人工灯光的极大关注，设计师设想了一个穹形反光灯罩，它不仅拥有三个不同的高度，而且可以在不同时间和情况下改变方向，以获得最佳的照明角度。
　　
　　
   

    名字：MINI KITCHEN
　　类型：厨具
　　设计师：乔·科隆波
　　制造：Boffi
　　设计：1963
　　投入生产：1963
　　材料：增塑木材，不锈钢，塑料
　　型号：0302
　　
　　
　　
　　
　　　 一个滚动的家庭机器人，未来派的、乌托邦的。它并非家务助手，它集所有厨房功能干一身。1963年科隆波为Boffi公司设计的木头和不锈钢的单体Mini Kitchen（微型厨房），在半平方米的体积中包括了所有最重要的设备：冰箱、电炉、放六人锅盘的抽屉和柜子。在社会学意义上，它似乎是为了解决经济繁荣时期中产阶级家庭中节省空间的问题，但最有意思和发人深省的实是这样一种方案背后的理论鼓动，它们反映了当时“紧凑居住”的主题，对勒·柯布西埃的“居住机器”及对六十年代典型的航天船舱模式进行综合考虑的愿望。A.布朗兹写道：“用特制容器来包容多种功能的想法对应的主要是一种理论上的鼓动，而不是实际的生产需要。它的首要一点是：彻底改变不仅家具的形状、而且家本身的时刻来临了，需要摆脱传统的家具来考虑家的构成。乔·科隆波对此主题尤其热衷，以至于把他所有那种趋向的作品称为反设计”。（《意大利设计1964-1990》）
　　
　　
　　
　　
   

    名字： ALGOL
　　类型：便携式电视机
　　设计师：马可·扎奴索、里查德·萨帕
　　制造：Brionvega
　　设计：1964
　　投入生产：1965
　　材料：塑料壳，金属屏幕框架
　　型号：0323
　　
　　
　　
　　
　　　 1960年，100个意大利家庭中仅20家拥有一台电视机，1965年，这个比例上升到49％，七十年代初，它达到了82％（P．金斯伯格，《意大利历史1943-1996。家庭、社会、国家》）。Angol的成功应该放在上世纪中叶最代表媒介文化的这一家用电器迅速普及的背景之中，它是欧洲第一台便携式电视机，功能完善、质量可靠，是扎奴索和萨帕为Brionvega公司设计的，它对以前的Doney（1962，是便携式电视机的准原型）作出了改进，以后又被更好的Black（1969）所取代，后者也是Brionvega根据扎奴索的设计生产的。Angol把屏幕的形状作为设计的起点，从视觉的人类工程原理出发研究了屏幕的角度，但它最令人叹为观止的方面是其微型线路板的完满组装，它们被放在一个金属盒子中，维修时无需拆除机架。以其优雅俭朴的线条，Angol结束了电视机作为家庭舞台，或不好搬动、不容易调整角度的“视觉”祭坛的时代。
　　
　　
   

    名字：SPIDER
　　类型： 灯
　　设计师： 乔·科隆波
　　制造：OLUCE
　　设计：1965
　　投入生产：1965
　　材料：模压钢板，热喷漆，有色金属元件，塑料球窝节
　　型号：0064
　　奖项：1967年第9届金圆轨奖
　　
　　
　　
　　
　　　 设计这盏灯的出发点不是用它来照亮整个环境，而是其中一个明确的位置，例如，墙上的一幅画。为了实现这个目标，科隆波设想了一个能安装在不同地方（桌、墙、屋顶、钳子）的光源，它能借助球窝节调整朝向。选用的Philips小灯泡无需灯罩，它只需要一个壳，以免撞击和烫伤。灯的可以组合的元件相当简单，允许多样的使用，在这方面，Spider完全符合六十年代中叶意大利对于理性化及实用的需要。如同设计师所言，最重要的是功能，“如果我们需要打字、复印、摄影、制图等等，我们选用为此专门设计的产品，而不是炫耀和装饰性的东西，所以，如果我们要给工作台采光，我们应该选用能履行这一功能的设备。”
　　
   

    名字：UNIVERSALE4867
　　类型：椅子
　　设计师：乔·科隆波
　　制造：Kartell
　　设计：1965
　　投入生产：1967
　　材料：注模合成材料
　　型号：0259
　　
　　
　　
　　
　　　 如果不考虑扎奴索和萨帕在1963年为Kartell公司设计的小椅子，这是第一把完全用合成材料注模的椅子，它最初被构思成一组家具的基本元件，不同高度的腿、椅垫、小桌子将完善它的功能，但实际上，它马上被视为一件独立的家具，唯一的变化是它的腿可以抽出来，换上更短的，从而降低椅面的高度。当时的广告这样介绍它：“……不会变老，不会坏，扔出窗口，放在室外，浸在水里，带入极地或沙漠，它将常新不旧。”这反映了六十年代下半叶也开始席卷意大利的塑料热，它被用来生产系列家具。Kartell最早进入这个领域，但同时，其他厂家和设计师也在进行相似的研究。Universale 4867坚固简朴，容易相叠，它最初采用ABS树脂，随后采用聚丙烯，其名字本身（全球）说明它适用于任何环境，不管是室内还是室外，是公共空间还是私人空间。
　　
　　
　　
　　
   

    名字：NESSO
　　类型：台灯
　　设计师：新城市政建筑事务所
　　制造：Artemide
　　设计：1965
　　投入生产：1965
　　材料：注模ABs树脂灯座，醋酸纤维罩
　　型号：0089
　　
　　
　　
　　
　　　 它形似大蘑菇，其构图的线条继承了新艺术加以发展的灯具与植物的相似关系。Nesso采用注模ANS树脂灯座和醋酸纤维罩，其弥漫的光线更适合照明环境，而不是阅读。它被系列生产，主要用在波尔乔亚客厅中的“聊天角”，其柔软和让人安心的形状似乎能激发一种社交氛围（nesso就是关系、连接）。美学家J．朵尔弗莱斯写道：“Nesso的超造型性，一些款式的特殊色调，如朱红、紫色等，告诉我们应该把塑料看作新的表达工具，而不只是具有好的技术质量及经济效益的新材料”。（《今日塑料：一个评论家的看法》）1961年在波伦尼亚建立的新城市政建筑事务所包括六位设计师，主要面对市政设计和室内装璜。Nesso是他们在设计领域最著名和成功的作品。
   

    名字：ECLISSE
　　类型：台灯
　　设计师：维科·马吉斯特莱迪
　　制造：Artemide
　　设计：1965
　　投入生产：1965
　　材料：涂漆金属
　　型号：0062
　　奖项：1967年第9届金圆轨奖
　　
　　
　　
　　 一个小运动物体，在移动中改变性能，Eclisse（月蚀）能够手工调节光线，它的想法来自矿灯，或强盗的暗灯，就象“在一些电影，例如‘悲惨世界’中能看到的一样，那里的灯是一根蜡烛，带一个可开关的小门”，设计师本人曾这样说过。设计由简单、纯粹的几何形状构成：三个半圆，其中一个是灯座，另一个是固定灯壳，第三个略小和藏在里面，它通过一根中心轴转动，以此来调节光线，恰如月蚀。学者V.帕斯卡曾写道：“马吉斯特莱迪设计的许多灯是抽象几何与照明效果的结合，它们的细节、关节和连接部位被隐藏起来，或不露声色：在形式极其简单的家用物品中，总体的构图平衡尤其重要。”（《维科·马吉斯特莱迪》）
　　
   

    名字：PRATONB
　　类型：坐垫
　　设计师：斯特隆小组，G.切莱迪，P．德罗西、R.罗索
　　制造：GuJfram
　　设计：1966
　　投入生产：1971
　　材料：柔软、漆有guflac的聚胺酯
　　型号：0332
　　
　　
　　
　　
　　　 嘻皮士运动爆发时，全球的年轻人都声称要回到自然，他们认为城市生活并不真实，并天真地把自然视作真正的伊甸园。一些年轻的都灵建筑师组成的斯特隆小组作出了一个极端挑衅的行为，他们设计了一个仿草坪家用座垫，每根草都极其夸张。“有草的地方／现在有一个城市，”1966年齐伦塔诺在他走红的歌曲“古鲁克街上的男孩”中这样唱到，同年，以典型的前卫姿态，Pratone（大草坪）揭示了自然文化两分法在理论上的不可行和落后性。用超级写实的绿色和对细节的巨型放大，它把自然带入居室，但它的自然仍是人工的，或者说是对自然的人工摹仿。是讽刺还是怀旧？也许两者兼具，也许还有其他的意思。表面上，Pratone拒人于千里之外，它嘲笑资产阶级对舒适的理解，它不让人坐直或预设坐姿，它要求使用者陷入柔软的聚胺酯中，自己决定姿势和建立平衡，它似乎在说：每个人从Pratone得到他该得到的，从它之中创造他所需的舒适。通过表面上质疑自然文化两分法，Pratone超前作出了对主客体关系的讽刺的阅读。Gufram公司把产量限制在200个，它现已成为稀有的收藏品。
　　
   

    名字：CIFRA 3
　　类型：钟
　　设计师：吉诺·瓦莱，日光计划事务所
　　制造：Solari
　　设计：1966
　　投入生产：1966
　　材料：甲基聚丙烯酸甲酯，热塑Abs
　　型号：0065
　　
　　
　　
　　
　　　 数字自动地跳跃和相随，使时间的阅读变得直截了当，不需要象以前那样来解释指针的意义。瓦莱设计的热塑ABS树脂石英叶片台钟Cifra 3是一个数字钟，它简化了交流，使信息的传播更加直接，并预告了将在机场、车站和其他过境场所广泛使用的字母数字显示器的诞生。它由Solari公司生产，该公司在五十年代获得了前所未有的“叶片”科技的专利，它于1951年生产了第一个直接读数钟，1952年生产了万年自动日历。与钟表工业的古老传统相联系的Solari的历史的特点是在产品中注重科技的研究和应用。随着岁月的变化，这个技术从机械走向电子，走向富有革命意义的遥控信息，直到如今在全球的一些公共设施上运用的集成信息系统。就象在六十年代活跃的气氛中生产的许多其他东西一样，Cifra 3是一个二十世纪的现象，并因此成为热门的收藏品，以至于Solari在九十年代初又限量生产了加编号的一批，它是对任性的口味和短暂的时尚的挑战。
　　
　　
　　
　　
   

    挖塞，这几把桌椅我喜欢。

    名字：SUPERONDA
　　类型：组合沙发
　　设计师：阿基佐姆事务所
　　制造：Poltronova
　　设计：1967
　　投入生产：1967
　　材料：聚胺酯泡沫塑料
　　型号：0039
　　
　　
　　
　　
　　　 一个罩着发亮的涂塑布面的聚胺酯泡沫塑料六面体，被正弦曲线分成两半，这个曲线仿佛海浪，具有明显的波普口味，其画面效果让人联想到幻觉艺术中经常出现的主题。技术上，这是六十年代下半叶设计的最早的无骨骼家具之一（同年的另一个例子是Malitte，一个由五个元件组成的超现实主义风格的沙发，每个组件可以独立，变成四个舒服的座位和一个墩状软垫）。在设计方面，它是不堪忍受并对抗主流及优美设计的最具挑衅力的范例之一：阿基佐姆事务所的年轻人（佛罗伦萨大学建筑系抗议派学生）创造了一个全新的种类，它使同一物件的两部分可以既被用作沙发，又被用作扶手椅、搁板，或环境雕塑。E．索特萨斯说得很好：“……他们的产品极其有效地引起了某些人的恐惧，在这个国家中，这些人只对文化、思想、组织良好的、分层的、沉淀的、千篇一律的东西感兴趣。这次，这个恐惧是由阿基佐姆引起的，他们是很棒的坏孩子，不让自己受老生常谈、复杂的事务、工作前景和也许会轻易地降临的掌声的影响。”
　　
　　
   

    名字：BUOW
　　类型：充气扶手椅
　　设计师：J．德·帕斯，D.杜尔比诺，P.罗马兹
　　制造：Zanotta
　　设计：1967
　　投入生产：1968
　　材料：热焊透明PVC
　　型号：0467
　　
　　
　　
　　
　　　 在它胖乎乎的透明性中，意大利找到了舒适的象征，它在经历了六十年代初的经济繁荣之后，开始尝试最初的大众福利所带来的享受。然而，第一个整个可以充气的Blow（吹）对沙发的“波尔乔亚”思想本身提出了疑问，因为沙发重、结实、耐用，而Blow）名副其实地把它变成了动态的东西：轻、经济、容易移动、可压缩得极小。它的形状具有波普口味，但也从Michelin轮胎公司的小胖子标志中受到启发，这说明了六十年代广告对设计的富有讽刺意味的影响。即使设计师的基本想法是在沙发中应用小汽艇的构成原理，但Zanotta公司选择的不是椽皮艇的典型材料氯丁橡胶，而是透明PVC。最大的技术问题是各个部位的连接，这通过电焊得到了解决，它使产品得以系列生产。Blow的包装包括折叠的沙发、充气筒、一包小修小补的零件，它的销售量上万个，但时间不长，因为消费者很快就意识到PVC会发热，如果坐的时间太长，它就会粘在腿上。这样，Blow很快就过时了，它似乎注定是一个“过渡”产品，而这正是它观念中具体和独特的力量。八十和九十年代中，它被再次生产，这说明了它作为崇拜物的价值。
　　
　　
   

    名字： LESBO
　　类型：台灯
　　设计师：安杰罗·蒙佳若迪
　　制造：Artemide
　　设计：1967
　　投入生产：1967
　　材料：穆拉诺乳色吹制玻璃灯壳和散光罩，抛光金属底座
　　型号：0582
　　
　　
　　
　　
　　　 在一整块乳色壳中包容三种不同的功能（座、身和散光罩），在单一的生产程序（在模子中人工吹制玻璃）中融合系列生产和独一无二的手工作品的需要，总之，每个Lesbo都一样，但又略为不同。而且对乳色的处理，不同地方的色调和厚度不同，使人们可根据需要来获取或亮或弱的光线。作为设计师蒙佳若迪的有机造型观的反映，Lesbo包括了他所有作品的形式和功能特点，即“把所有组成物体的片断元素融合成一个具有造型连续性的有机体”的愿望（G.格拉米娜）。曲线和柔软的设计让人在光源中产生对性感的独特理解。
　　
　　
　　
　　
   

    名字：CIAO
　　类型：机动脚踏板
　　设计师：技术部门
　　制造：Piaggio
　　设计：1967
　　投入生产：1967
　　材料：
　　型号：0456
　　
　　
　　
　　
　　　 除马达之外，还有脚踏板，上坡时，如马达力不够，或没油和中途抛锚了，它们就派上了用场。Ciao的运作很简单，踩一下踏板就能上离合器，旋转手把就能调整速度。它的体积大大减小，所有的功能都藏在中央盒子中。它是小摩托车的鼻祖，以后又诞生了Ruota、Si和许多50CC汽缸、最大时速为40公里的其他款式。在它于六十年代末面世时，经济繁荣接近尾声，更多的少年进入交通工具市场，Ciao便宜、耗油极少，它能满足未成年的、无驾照的年轻人拥有机动化交通工具的需要，它很快变成他们“化妆”（为了提速，消音器被戳穿或打开，甚至被放进添加混合气）或“挥舞”（如同马戏团中做直立动作的奔马）的对象。
   

    名字：GRILLO
　　类型：电话
　　设计师：马可·扎奴索、里查德·萨帕
　　制造：Sit Siemens
　　设计：1967
　　投入生产：1967
　　材料：ABS
　　型号：0017
　　奖项：1967年第9届金圆轨奖
　　
　　
　　
　　　 它就象卷成团的小虫，背如盔甲，掩藏了它与外部的接触点。打开后，可以拨号和对话，关上的同时也就切断了对话。它通过一个铰链连接两个组成部分，一条长长的电话线使人可以携机自由走动。小而紧凑，它是无绳和移动电话的先驱，这是因为它不再是分开的两部分（机身和话筒），而是一个整体。很显然，札奴索和萨帕需要解决缩小机身和电子机械元件的问题：首先从拨号盘入手，之前它的普通直径是85厘米，这里却是65厘米，它配有获得专利的制动系统，使数字孔的间距得以缩小，电话的铃音部分放在墙上的三相插座中，铃声奇特，电话由此而命名（蟋蟀）。扎奴索对它这样描述：“基本情况相当清楚：排除固定性，解放话筒与话机之间的连接线给予限制的移动性。……称它为Grillo，是为了指出它的形状，尤其是背，与蟋蟀的相似之处。……它的样子新颖和随意，这决定了它形状中的个人的、隐私的、秘密的、悄悄话的成份，可以说它颇为性感。”
　　
　　
　　
　　
   

    名字：SACC0
　　类型：墩状软垫
　　设计师：P.贾蒂，C.巴乌利尼，F．代奥道洛
　　制造：Zanotta
　　设计：1968
　　投入生产：1969
　　材料：高强度膨胀聚苯乙烯颗粒
　　型号：0337
　　
　　
　　
　　
　　　 设计Sacco（袋）时，那三位设计师年约30岁，不为人知，他们认为它应成为一个“解剖扶手椅”，轻和易搬：一个与时代气息相吻合的“非形象”物体（那是1968年），能对波尔乔亚家居中一些僵硬死板的款式构成批判，并能根据人的坐姿的不同而改变形状，如同一年前面世的充气扶手椅Blow一样，Sacco最初也有一个透明的外壳，此外，为了表明它是一个游牧物品，在第一个原型中，设计师甚至装了一个提手。它就这样被介绍给Zanotta，后者从技术的角度提出一些修改：取消提手、用花皮作面料、用膨胀聚苯乙烯颗粒作为填料（以前曾想过用水或小铅球）。在1969年投入生产后，Sacco很快就成为家具和时尚领域最大的商业成就之一，并在大众想象中成为设计力量的象征，这种力量懂得让物体和工具来适应人体的需要。
　　
　　
   

    名字：MIES
　　类型：扶手椅，脚凳
　　设计师：阿基佐姆事务所
　　制造：Poltronova
　　设计：1969
　　投入生产：1969
　　材料：铬钢，乳胶带，小马皮
　　型号：0336
　　
　　
　　
　　
　　　 名字本身已明确表明了它的讽刺和挑衅的意图，Mies就是影射包浩斯最后一任校长Mies van der Rohe（米斯·凡德洛）。在这个六十年代末由阿基佐姆事务所（1966年在佛罗伦萨建立，创建者包括布朗兹、科莱迪、德加内罗和莫洛兹）设计的椅子中，对包浩斯的功能主义的批判伴随着在家具生产中重新使用钢管的典型现象。针对当时保守和怀旧的倾向（一些“现代经典”家具重新投入生产：Gavina在1962年生产Wassily和布罗伊尔的B3扶手椅，Cassina在1964年获得勒·柯布西埃的钢管家具的版权），Mies构成了一个“激进设计”和“反设计”的“声明”，它的结构采用铬钢，一个拉伸的乳胶带完满地完成了三角形的纯几何形状。靠垫和脚垫（放在倒U钢架上）采用小马皮，明确地参照了勒·柯布西埃在1929年设计的著名的轻便躺椅，用显然不舒服的感觉来说明它们的讽刺意念。
　　
　　
   

    名字：BOALUM
　　类型：台、壁、落地灯
　　设计师：利维奥·卡斯狄里奥内，詹弗朗科·弗拉狄尼
　　制造：Artemide
　　设计：1969
　　投入生产：1970
　　材料：柔弱透明的树脂管，金属弹簧
　　型号：0092
　　
　　
　　
　　
　　　 它可以挂在墙上，缠成团，展平，弄得一团糟。如同名字（亮蛇）所示，Boa-lum确实象一条亮晶晶的蛇：一根柔软透明的树脂管道，长2米（理论上，如与其他管道相连，其长度可达到无限），中间有20个特殊的圆柱形小灯泡，搁在圆环和导电的金属弹簧上。它可以放在房间的任何一个地方，其无方位的光线相当柔和。与六十年代末的现代性原则相吻合，这个可组合的灯属于那种激进的设计，它们把对柔软和转化的理论假设变成现实，因而成为最佳生产理想中的乌托邦和实证主义推动力的表达。弗拉狄尼和L.卡斯狄里奥内（阿基莱和皮埃·贾可莫·卡斯狄里奥内的哥哥）从在花园中和游泳池边正在工作的吸尘器中汲取灵感：被软管的运动所吸引，他们试图设想一个物体，它具有同样的轻巧和简单性，但它同时又是一个不同寻常的光源。