中心美术馆展出了一批齐白石、张大千、潘天寿等的作品，难得一睹大师的真迹，我觉得还是不能错过，尽管我并不懂画。
　　 偌大的展厅，就我一个游客。隔着红绸带拉开的护栏，探过头去看作者作品的简介，眼睛干涩，很累。齐白石等大家的作品只是点缀的亮点，还有一些似曾相识，有一些闻所未闻。这只是我的孤陋寡闻，都是近代名家，斯人已逝，墨痕犹新。
　　 自清至民国，应该不是久远的历史，也不是文艺繁荣的时代，发黄的立轴散发着时间半新半旧的气息，在宋元的光辉下竭力拓新，而终难逾越，像没有发酵好的红酒，色泽近似，而味道终有那么一点遗憾，缺少一点个性，有一点怯，那种怯是骨子里的，是在膜拜之下的谨慎。
　　 到现代，有点听曲新翻杨柳枝的惊喜。白石老人有一种返朴归真的稚拙，以儿童的心态在生活的原生态中捕捉乐趣，自然一种憨态，忍俊不禁而意味绵长。
　　 非常喜欢潘天寿的构图，错落之间的呼应，匪夷所思的留白让画面丰富简约，有一种弱水三千，一瓢足矣的取景意识，是金风玉露一相逢，便胜却人生无数的感慨。
　　 我不懂用笔用墨，只说喜欢。
　　 好的作品，即使在外行的人看来，也应该有种静静的欢喜，或者流连顾盼而说不出妙处的气息。
　　 好的作品，应该能从时代平静的湖面跳跃出来，推陈出新，有个性的张扬。