胡杨林社区·hover·个人文集文章-如此写字

　　一盏孤灯，一张素白宣纸，一锭徽墨研出的墨绿，晕开一方澄澈天地。笔下的每一笔起落，皆是当下的心情；墨痕的每一寸浓淡，皆映着此刻的心境——写字，从来都不只是笔墨与纸的相逢，更是心与时光的私语。
　　
　　笔锋流转间，书体亦循着心境缓缓变迁：从规正的正楷，过渡到温润的隶书，再辗转成灵动的行书，继而奔涌为纵放的草书，终至沉敛为古拙的篆书；到最后，笔下的墨痕挣脱了所有章法桎梏，晕染成无形无状的留白，恰如心底翻涌的情绪，无拘无束，亦无迹可寻。
　　
　　初时，心情是静的，静得能听见墨汁渗入宣纸的轻响。
　　
　　握笔的手虽有几分僵硬，却始终沉心敛气，一笔一画，不疾不徐，倒也将每一个字写得轮廓分明。起笔藏锋，收笔回锋，每一处转折都交代得清清楚楚，工整规范，干净利落，没有一丝潦草，没有半点粘连，墨色浓淡均匀，笔力沉稳坚实，恰如此刻澄澈无波的心境，不慌不忙，不卑不亢。
　　凝神再看，这起收有序、笔笔分明的字，这停而不断、直而不僵、弯而不弱、流畅自然的字，似有筋骨藏于其间，既有墨的温润，又有笔的刚劲，恰是心境最本真的投射——不掺杂念，不逐浮华，唯有一份纯粹的专注，落在笔尖，晕染于纸上。
　　
　　渐渐地，心似挣脱了尘世的桎梏，坠入一片空灵的异次元空间。周遭的喧嚣尽数褪去，万物皆被墨色净化，只剩笔墨纸砚，只剩心底的澄澈与安宁。手中的笔，仿佛有了自己的心意，缓缓从正楷转为隶书，墨痕也随之变得温润饱满，与此刻舒展的心境悄然契合。
　　
　　隶书素来难写，难在那份“饱满”里藏着的从容与厚重。其形体略成扁方，笔画讲究波磔挑法，笔势舒展如流云，结构匀称似璞玉。每一个字，总有一处（多为横划与右捺）带着波势的装饰笔，横划以右斜落笔，起笔轻缓，行笔沉稳，收笔带锋，似有山河舒展之态，藏着不疾不徐的气度，恰如心境渐趋舒展，褪去了最初的拘谨，多了几分温润与从容。
　　
　　不知是心底忽然泛起了细碎的波澜，还是过往的情愫悄然涌上心头，笔头竟陡然走了斜锋。墨痕流转间，那饱满温润的隶书，已然化作了如风顺、似水流、若花落、同鱼跃的行书。一字一字，行云流水，一气呵成，没有丝毫滞涩，每一笔都带着自然的韵律，每一字都藏着灵动的生机。这介于真、草之间的书体，最是常用，也最是实用，既有着正楷的工整可辨，又有着草书的活脱随意，恰如古人所言：“如云行水流，秾纤间出，非真非草，离方遁圆”，藏着心境的灵动与自在。
　　
　　想来，心中的情愫已然愈发激烈了吧，不然，我怎会落笔成草？从前总觉得草书太过纵放，是笔墨的“浪费”，可此刻，我终究无法控制心底的汹涌，只任笔锋与宣纸亲密相拥，肆意婆娑。墨痕翻飞间，字的形态已然不再重要，单单是这份挣脱束缚的激情，这份随心而写的坦荡，便足以让自己动容，让心底的情绪得到彻底的宣泄。
　　
　　我深知，任何一种书体，若能以有规律的省简、纠连、变通，快捷而不失章法地书写，便成草书。它不求工整，不重形似，却最能体现人的情性，最能承载心底最浓烈的情绪——喜与悲，爱与念，皆能在笔锋的纵放间，晕染得淋漓尽致。
　　
　　忽有一刻，我竟看不清自己笔下的字是什么意思了。直到墨痕愈发潦草，笔锋愈发纵放，我才惊觉，已然“草”过了头，余下的，便只是那些曲曲折折、弯弯扭扭的线条，缠绕交织，似是心底杂乱的思绪，剪不断，理还乱。
　　
　　我想看清这些字，想抓住那些即将消散的情绪，想留住笔下的每一寸墨痕。
　　
　　可笔似有不满，竟缓缓而出，墨痕轻淡如丝，犹如弥留之人口中之气，轻缓而细微，一点点耗尽笔下的余墨，直到墨色枯竭，直到那缕墨痕在宣纸上悄然定格——仿佛生命走到了尽头，却又在留白处，藏着一丝无声的延续，藏着心底未散的念想。
　　
　　最终，我还是放下了手中的笔。宣纸上，那未干的墨痕旁，竟留下了一道浅浅的白色印痕，似是笔墨褪去了活力，又似是心境归于沉寂，少了当初的热忱，没了落笔的执着。我没有再注入新的墨汁，也没有再将笔捡起——我知道，这份与笔墨的羁绊，从来都不会终结，总有一天，我们还会再续前缘，再在孤灯下，书写心底的万千心绪。
　　
　　我静静伫立，望着这满纸的墨痕，望着那支静静滚动在案头的笔，望着孤灯投下的细碎光影，心底忽然泛起一丝怅惘，又漫上几分释然，与这孤灯笔墨，悄然相融。
　　
　　这就是孤灯下，我的生活吗？
　　
　　孤独而简单，却又在笔墨流转间，藏着不为人知的丰盈与热烈。写字，写的是字，更是心；是孤独的独白，更是与自己的和解，是在喧嚣尘世中，给自己留的一方澄澈精神净土。